Exposição traz ao Brasil a arte tradicional coreana que inspirou animação internacional
A exposição Rota da Minhwa, em cartaz no Centro Cultural Coreano no Brasil, está apresentando ao público brasileiro uma tradição artística que atravessa séculos na Coreia. Com curadoria de Insung Park, a mostra revela o universo simbólico da minhwa, pintura popular marcada por animais, objetos e cenas do cotidiano carregados de significado cultural profundo.
Arte tradicional ganha visibilidade global através da animação
Nos últimos meses, este gênero artístico ganhou nova visibilidade internacional por causa da animação Guerreiras do K-pop, na qual um dos personagens mais curiosos - um tigre - foi inspirado justamente nessa antiga arte coreana. Na tradição da minhwa, o tigre costuma aparecer ao lado de uma pega, ave considerada mensageira de boas notícias na cultura coreana.
Em entrevista exclusiva, o historiador da arte Yoo Jung-seo, editor da revista Monthly Minhwa e professor da Kyung Hee University, explica que a tradição artística nasceu como uma arte ligada à vida cotidiana, criada para decorar casas e transmitir mensagens de proteção, prosperidade e felicidade às famílias coreanas.
Impacto cultural da animação na divulgação da arte tradicional
O especialista destacou a importância de Guerreiras do K-pop para a internacionalização da arte tradicional coreana: "Sem dúvida, K-pop Demon Hunters (Guerreiras do K-pop) contribuiu significativamente para divulgar não apenas a minhwa, mas a cultura coreana de modo geral no mundo. Em certo sentido, o filme apresentou uma possível direção para a internacionalização da arte tradicional coreana".
Yoo Jung-seo acrescentou que no longa, o tigre desempenha o papel de mensageiro que transmite informações importantes, uma representação que corresponde de forma bastante precisa ao simbolismo do tigre na pintura tradicional Pega-rabuda e Tigre, demonstrando uma compreensão relativamente fiel desse elemento iconográfico coreano.
O valor contemporâneo da minhwa em um mundo digital
Questionado sobre o que a minhwa pode oferecer em um momento em que a cultura visual global é dominada por imagens digitais e produção em massa, o historiador explicou: "A minhwa não deve ser entendida apenas como uma pintura artística destinada principalmente à contemplação estética. Trata-se, antes de tudo, de uma pintura de caráter prático, que decorava os espaços de vida das pessoas comuns na sociedade tradicional coreana".
Segundo o especialista, é uma arte profundamente ligada à realidade cotidiana e à vida concreta do povo, cujas características continuam a oferecer estímulos poderosos e renovadores à história cultural e intelectual contemporânea, algo que outros gêneros artísticos dificilmente conseguem proporcionar.
Reavaliação histórica de uma arte popular
Por muito tempo a minhwa foi considerada uma forma de arte popular, muitas vezes vista como inferior à pintura erudita na hierarquia artística coreana. Sobre essa transformação de percepção, Yoo Jung-seo explicou: "Na era tradicional, os artistas da minhwa eram, em grande parte, amadores que não haviam recebido formação acadêmica formal em pintura. Além disso, o público que apreciava a minhwa era composto majoritariamente por pessoas comuns".
O professor destacou que, a partir das diversas perspectivas da estética moderna, a minhwa revela uma beleza distinta, uma qualidade que a arte refinada e elitista não possui. Na contemporaneidade, graças aos esforços de pioneiros a partir da década de 1970, esses aspectos da minhwa passaram a ser revalorizados e reavaliados como parte fundamental do patrimônio artístico coreano.
Patrimônio histórico e tradição viva
Sobre o futuro desta tradição artística, o especialista compartilhou sua visão: "Hoje, na Coreia, a minhwa é compreendida e desenvolvida em duas direções principais. A primeira direção a entende como patrimônio cultural, cuja forma original deve ser preservada e transmitida às gerações futuras. A segunda a vê como uma tradição viva, que continua a se movimentar e a dialogar com a sensibilidade contemporânea".
Yoo Jung-seo acredita que essas duas direções devem coexistir e caminhar paralelamente, e que é assim que a minhwa contemporâneo coreano tem evoluído, com obras que ilustram bem essas duas vertentes complementares.
Símbolos que representam a essência da minhwa
Quando questionado sobre qual obra ou símbolo melhor resume o espírito desta tradição artística, o historiador respondeu: "Devido à própria natureza da minhwa, é difícil selecionar apenas algumas obras-primas isoladas. No entanto, se considerarmos por gênero, pessoalmente acredito que 'pega-rabuda e Tigre' e 'Chaekgeori' (pinturas de estantes de livros) são temas que representam de maneira particularmente expressiva a estética da minhwa".
A exposição Rota da Minhwa continua em cartaz no Centro Cultural Coreano no Brasil, oferecendo ao público brasileiro uma oportunidade única de conhecer esta rica tradição artística que agora ganha novos significados através de sua interação com a cultura pop contemporânea.
