Designer rondoniense leva joias inspiradas na Amazônia para desfiles em Paris
Apresentar joias em um desfile na capital francesa parecia um sonho distante para a rondoniense Roberta Barbosa. Hoje, ela já teve peças exibidas na passarela parisiense e construiu uma carreira sólida na área de alta joalheria internacional. O projeto que a levou a Paris leva a assinatura do renomado diretor criativo Pierre Hardy, mas foi acompanhado de perto por Roberta durante todo o desenvolvimento das peças exclusivas.
Amazônia como fonte de inspiração criativa
Em entrevista, a designer explicou que crescer na região amazônica foi determinante para moldar seu olhar artístico, principalmente pela conexão profunda com a natureza exuberante. Segundo Roberta, no início da carreira o objetivo principal era "ganhar o mundo", mas hoje ela reconhece com clareza que a vivência em Porto Velho foi essencial na sua formação profissional e criativa.
"Pra mim, ser uma profissional da Amazônia numa marca global é, antes de tudo, representatividade. É ser a única brasileira do time. Acredito de verdade que minha origem é minha maior força criativa. Na França ou em qualquer outro lugar, ninguém consegue imaginar a riqueza que é crescer na Amazônia", afirmou a joalheira com convicção.
Identidade cultural transformada em joias
Essa identidade amazônica aparece diretamente no trabalho da designer. Em seu portfólio, peças inspiradas no Uirapuru - pássaro símbolo da região - e na Ayahuasca - bebida ritualística indígena - traduzem em joias sofisticadas elementos culturais da região onde cresceu.
"Fiz da minha cultura a minha especialidade. Transformei o Uirapuru em broche, a Ayahuasca em brinco e trouxe comigo as minhas referências de vida. É só olhar meu portfolio: é todo verde. Estou aqui mas uma parte minha continua aí, e isso pra mim ficou muito forte nessa época", completou Roberta com emoção.
Trajetória de uma designer de alta joalheria
O interesse pela criação sempre esteve presente na vida de Roberta, mas a joalheria entrou em sua rotina ainda na infância, dentro do ambiente familiar. Sua mãe produzia colares de pérolas, atividade que depois se transformou em negócio da família. Esse contato precoce influenciou profundamente a forma como ela enxerga as peças até os dias atuais.
"Sempre me interessei por arte, desenho e criação, mas a joalheria fez parte da minha vida de uma forma muito orgânica. Eu cresci mergulhada nesse mundo. Eu cresci vendo a joia ocupar esse lugar ambíguo entre o íntimo e o público. É pequeno, mas afirma algo muito forte", refletiu a designer.
Mudança de rumo profissional
Apesar dessa influência familiar, a escolha profissional inicial de Roberta foi outra. Ela cursou arquitetura, buscando uma área tradicionalmente ligada à arte e à criação tridimensional. A decisão definitiva de seguir na joalheria veio apenas no final da graduação, após um curso especializado feito com o irmão em um ateliê montado pelo pai.
"Era algo muito minimalista, com pedras brasileiras, muito íntimo, mas pra mim virou uma chave que abriu novas possibilidades", revelou sobre o momento decisivo.
Busca por formação internacional
Em busca de formação mais específica e aprofundada, ela começou a procurar cursos na área e encontrou poucas opções qualificadas no Brasil. Foi então que decidiu se candidatar a uma escola especializada em joalheria em Paris. Preparou portfólio cuidadosamente, intensificou os estudos de francês e contou com o apoio fundamental de professores de Porto Velho.
A mudança para a França, em 2020, trouxe desafios imediatos e significativos. A cidade estava com restrições severas devido à pandemia, ela ainda não dominava completamente o idioma local e precisou se adaptar rapidamente ao novo ambiente cultural e profissional.
"Chegar aqui em 2020 foi extremamente desafiador, porque a cidade estava praticamente fechada. O turismo bloqueado. Eu não conhecia ninguém. Meu francês ainda em desenvolvimento e minha escola era totalmente em francês. Eu estava tentando assimilar tudo ao mesmo tempo", explicou sobre os primeiros meses difíceis.
Superação e valorização das origens
Mesmo diante das adversidades, Roberta não desistiu. Durante a formação especializada, ela passou a valorizar ainda mais suas origens amazônicas e a incorporá-las de maneira consciente ao trabalho criativo. Elementos característicos da Amazônia ganharam mais espaço e destaque nas criações, reforçando uma identidade cultural que hoje é central no seu processo artístico.
"Por não falar a mesma língua e não fazer parte da mesma cultura, eu tinha que me provar duas vezes mais. O início foi realmente um desafio constante, mas foi na escola que aprendi a valorizar ainda mais a minha identidade única", afirmou sobre o processo de adaptação.
Reconhecimento internacional
Na escola parisiense, Roberta participou de concursos importantes da área, e um deles foi decisivo para abrir portas no competitivo mercado internacional de joalheria. O projeto vencedor garantiu visibilidade profissional e marcou o início efetivo da sua atuação no cenário global.
"Fiz um broche que replicava movimento, fluidez e um elemento da montaria regional, e fiquei em primeiro lugar. Ter ganhado esse prêmio me proporcionou a visibilidade que eu precisava para ter essa oportunidade profissional", comentou sobre a conquista significativa.
Origem como diferencial criativo
Atualmente, trabalhando com alta joalheria em nível internacional, ela desenvolve desenhos que partem de conceitos criativos profundos e se transformam em peças exclusivas. Como única brasileira na equipe em que atua, Roberta vê sua origem amazônica não como limitação, mas como diferencial competitivo e fonte inesgotável de inspiração.
A trajetória de Roberta Barbosa demonstra como a fusão entre tradição cultural regional e excelência técnica internacional pode criar obras de arte que transcendem fronteiras geográficas, levando um pedaço da Amazônia para as passarelas mais sofisticadas do mundo da moda e joalheria.
